Bruno Del Rey

Mundo Estranho 116 - Outubro 2011

2011-10-06T12:16:00.000-07:00

Top 10 revolucionários da história - Mundo Estranho, 116

Rafe em photoshop para aprovação

Detalhe da ilustração finalizada

Ilustração para a sessão Top 10 da Mundo Estranho, nº 116, da editora Abril. O Top 10 é um sessão que apresenta 10 assuntos relacionados em um ranking que varia por edição.
Para este mês foram escolhidos 10 revolucionários na história da humanidade. Para ver o texto da matéria, aqui o link

Devido ao tempo, acabei resolvendo tudo no photoshop, do esboço às cores com esse brushzinho que fiz que parece um giz pastel.

Dei uma parada com as pinturas por estar envolvido em outros projetos de Quadrinhos, em breve posto alguma coisa sobre eles.

Obrigado!

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- Atualizado aqui no blog em - ilustração (no menu principal)

Pinóquio em Quadrinhos - Setembro 2011

2011-09-11T19:42:00.000-07:00

Pinóquio em Quadrinhos - Roteiro adaptado e diagramação Sonar Editora

Entre março e abril desse ano estive ocupado com uma adaptação em quadrinhos da história clássica de Carlo Collodi, Pinóquio. Este HQ é uma produção da Sonar Editora, de meu amigo Ramon Scheidemantel. Foi um grande desafio produzir esse trabalho, foi minha primeira experiência desenhando Quadrinhos, e espero que seja a primeira de muitas. É muito interessante contar histórias, escolher angulos para os enquadramentos, uma linguagem adequada que deixe tudo facil de se entender e cores que não cansem. Aprendi muito com esse material!

Arte das páginas sem diagramação

Nesse período estive com vários compromissos o que me fez produzir tudo no Photoshop, do rafe às cores. E com um rafe bem solto criei um layout priorizando a dramatização das cenas. Explorei bastante ângulos inclinados, evitando muito detalhamento nos cenários:

Esquerda - Com brush simulando lápis, desenhos soltos priorizando o drama das cenas
Direitaa - Arte final dos persogens bem definida em relação as massas que apenas sugerem o cenário

Na arte-final quis definir bem os personagens, para depois, com cores chapadas, destaca-los dos tons leves do cenário, ou em alguns casos puxado para uma cor especifica:

Esquerda - Com tons em opacidade baixa, é aplicado mais um tom no cenário. E Tonalidade neutra nos personagens para destaca-los do fundo branco
Direita - Aplicação de cores dos personagens

Na arte final dos cenários tentei definir tudo com massas de cinza, usando transparência para atenuar os contrastes. Depois de definir os tons corretos, selecionei uma ambiente para cada quadro, e ai transformei os tons cinzas em cores, criando essa atmosfera colorida:

Esquerda - Cor ambiente sob as massas cinzas que definem o cenário
Direita - Tons de cinza transformados em cor sobre a cor ambiente

Percebi que personagens em cores chapadas, que tenham determinadas cores que não mudam durante o HQ. Encaixam muito bem em cenários coloridos, com composição de cor pensada individualmente
Então, quando um determinado editor ou diretor de arte insinuar que cores chapadas é coisa de ilustrador preguiçoso, que não tem como produzir algo colorido sem encher os personagens com efeitos. Faça uma boa composição de cor com o cenário, que por sua vez não precisa ter
demasiada definição desde que supra a intenção colorida do trabalho.

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- Para adquirir um HQ do Pinóquio - link

- Conheça a Sonar Editora pelo site ou curta-os no facebook

- Atualizado aqui no blog em - pinóquio (no menu principal)

Obrigado, espero que gostem do HQ!

Animação GMC softwares com o Graphorama - Julho 2011

2011-07-05T06:52:00.000-07:00

Nos últimos meses estive ocupado produzindo três projetos diferentes. Como não podia divulgar algumas coisas acabei não postando nada sobre eles.

Este post é sobre um deles, o mais longo provavelmente. Criado em parceria com meus amigos do Graphorama. Pra quem não conhece esse é um estúdio de design, ilustração e multimídia. Junto criamos uma animação para divulgação do novo software da empresa GMC softwares.
Meu trabalho foi criar os cenários, cor e algumas animações.

Quando a animação estiver disponível na internet posto aqui o link.
Por hora, é isso...

Design de cenário

Design de cenário

Design de cenário

Layout com os personagens

Screenshot da animação pronta

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- Ilustração nova sobre o projeto Daemon no Flickr
- Atualizado aqui no blog em - Ilustrações

Espero que gostem :) Obrigado!

Recepção aos novos alunos FAINC - Março 2011

2011-03-12T13:35:00.000-08:00

Eu e o Gafi fomos convidados para expor na faculdade onde nos formamos. A mostra tem o material de nossa exposição conjunta: "Ilusões", além de objetos e trabalhos novos.
A exposição é uma celebração de boas-vindas aos alunos novos de Educação Arística. Já que fizemos isso, resolvemos abrir para visitações. Começa dia 18 de Fevereiro e fica dez dias a partir dai. Parece que nos outros anos ocorriam recepções menos especificas, que não acrescentavam grande coisa para os alunos novos. Com uma exposição de ex-alunos poderíamos aproximar a galera da realidade e, consequentemente, aproximá-los do universo no qual eles estão entrando.

Primeiro abrimos a exposição apenas para a recepção. Nesse dia houve bastante conversa sobre o processo de trabalho, área de pesquisa, materiais e expectativas quanto ao curso. Fiquei bem feliz de ver uma galera nova e interessada por lá, pois isso é estimulante e gratificante. Essa conversa com os alunos foi tão bacana, que estendemos essas conversas por mais algumas noites.

Depois, no dia 18, foi a abertura externa, quando convidamos amigos e parentes. Foi legal ver a reação de alguns velhos amigos que nunca haviam visto meu trabalho. As pessoas te conhecem há anos, mas não conhecem seu trabalho finalizado, artisticamente falando.

Minha produção do ano passado resume-se a dois trabalhos, devido a minha participação no projeto de animação denominado "Meu Amigaozao", realizado pelo estudio 2DLab, no Rio de Janeiro, ao longo do ano de 2010. Além disso, o Guilherme monstrou pela exposição um trabalho com uma sintonia interessante, demonstrando uma forma madura de se expressar.

ESQUERDA - GAFI e eu. DIREITA - Viadagem

ESQUERDA - Turma de Educação Artistica recem chegada. Curiosos e atentos, bem legal! DIREITA - Falando com o pessoal sobre meu TCC (os objetos ao fundo)

Trabalho de 2010, sairam da gaveta

Guilherme Augusto GAFI

Obrigado a todos que foram ver a exposição! Um agradecimento especial ao Lino, meu ex-professor pela aposta e pelo espaço :)

Mostra de ex-alunos na FAINC - Fevereiro 2011

2011-02-15T11:24:00.000-08:00

Meu AmigãoZão Demo Reel - Fevereiro 2011

2011-02-09T04:08:00.000-08:00

My Big Big Friend - Bruno Del Rey Demo Reel from Bruno Del Rey on Vimeo.

Finalmente, depois de um ano e alguns meses de produção, tenho uma seleção de cenas que animei no "Meu AmigãoZão". A série esta passando na Discovery Kids Brasil LINK, contém 52 episódios, tudo desenhado e animado em ToomBoom. Apesar da produção ter rolado até janeiro deste ano, minha parte na produção acabou dia 23 de dezembro.

Trabalhar com essa GRANDE equipe foi uma das experiências mais interessantes da minha vida. Para onde eu olhava no estúdio eu aprendia algo, tanto técnicamente como pessoalmente.

A produção de desenhos animados no Brasil está só começando, ainda veremos muita coisa boa por ai

Espero que gostem das cenas :)

Família Lambert - Janeiro 2011

2011-01-11T09:50:00.000-08:00

Clique para ver maior as imagens

No mês de Dezembro de 2010 surgiu um trabalho de ilustração através do pessoal do estúdio. Meio que a saidera do ano :)

Um anuncio sirculava pela SIB e tratava de ilustrações em aquarela para um evento memorial. Alguns exercícios em aquarela que fiz, mostrei para a galera e por isso acabaram me passando o contato.
Mais a diante, em uma breve reunião com os contratantes, descobri que a pauta não havia sido totalmente definida quanto a técnica. Estava definido apenas que as ilustrações representariam lacunas num texto, onde baseava-se todo o evento que estavam montando. Onde não havia sido encontrado uma foto ou lembrança que simboliza-se a passagem em especifico, seria aplicada uma das ilustrações. Começaram sugerindo de 7 a 10 lacunas. Depois acabaram apenas ficando com 7. Tomei a liberdade então de apresentar abordagens para as ideias que eles haviam mostrado e revendo meu flickr junto a eles, indiquei um caminho que gostei muito LINK
Essa referencia os assustou um pouco. Mas não tive dificuldade de explicar que mesmo parecendo fantasmagorico a atmosfera remetia a lembranças antigas, fotos velhas e amareladas.

Apesar de abertos a sugestões eles sabiam muito bem como discutir sobre aparência, atmosfera e símbolos. Tinham uma ideia clara da aplicação das ilustrações no painel, das cores que combinariam com o todo da exposição. Isso facilitou muito a conversa e colaborou imensamente com o resultado final.

Enfim, acho muito bom quando o cliente é inteligente e não subestima sua capacidade. Precisamos de mais gente assim, competente.

Parabéns, Ilana, Monica e Udi

A exposição acontece em Santa Tereza - ES, na casa construída em 1875, pelos irmãos Antônio e Virgílio Lambert. Que são os homenageados pelo evento. Para ver as fotos da montagem :
http://www.flickr.com/photos/udifloriao/

Otimo 2011!

Leilão no Twitter e Ilustrações - Dezembro 2010

2010-12-02T16:28:00.000-08:00

Leiloaram hoje meu trabalho: LINK pelo twitter junto com todas as ilustrações produzidas e escolhidas pela IdeaFixa para a NDesign 2010.

Confiram que bacana a movimentação no Twitter oficial do leilão:
http://twitter.com/#!/leilaondesign

As ilustrações leiloadas:
http://ndesign.org.br/2010/11/08/leilao-n-design-alteracao-de-data/

...

Experimento para uma série de ilustrações - Grafite e Photoshop

Pretendo postar em breve algumas ilustrações que estou finalizando para um evento memorial a uma família de imigrantes italianos que acontecerá no Espírito Santo

Por hora só queria dizer que esse negócio de lápis e Photoshop pode ser algo muito interessante. Tinha que ter uma cara de coisa antiga as ilustrações e aquele testezinho do post anterior caiu muito bem
...

Outra novidade: Chega de Rio de Janeiro, estou de volta a São Paulo em 2011 :)

Desculpe a ausência, em breve mais sobre as ilustras...

Vida após a tinta - Setembro 2010

2010-09-26T16:23:00.000-07:00

Esquerda - Lápis 2b, sketchebook. Direita - Tinta acrílica, sobre papel paraná. 25 x 40 cm

Continuo experimentando atmosferas mórbidas, mas este não finalizei no Photoshop como o do ultimo post. Ao passar para a pintura o negocio mudou completamente, não necessariamente para algo indesejado. Tinha a intensão de chegar ao mesmo acabamento, mas acabei por criar duas linhas estéticas diferentes.

No primeiro trabalho a textura do lápis me seduziu e gostei dos resultados alcançados pelo photoshop. Como na pintura as coisas ainda não respondem exatamente as minhas expectativas, muitas vezes opto por jogar o jogo do material. Alguns diriam que estou errado, que devemos fazer tudo que imaginamos independente do material. Outros diriam que cada material tem seu limite, seguir as regras do material é como deve-se fazer. Pessoalmente já pensei das duas maneiras. Creio que estar a mercê do material é fazer parte da realidade. Usar o limite do material a seu favor é uma questão de amadurecimento.

Fiz questão de postar as imagens para comparação:

Comparativo entre os desenhos e respectivas finalizações

No primeiro consegui elementos que lembravam desgaste, como metal enferrujado ou tinta desbotando por ficar exposta ao tempo. Isso foi possível por ter mantido a textura do lápis no papel que preenche apenas alguns poros deixando outros em branco. Depois usando sobre essa textura filtros em layers coloridos no photoshop esses poros saturaram nesses tons avermelhados. Em outro layer usei o branco com um pouco de transparência, simulando uma veladura de tinta acrílica aguada.
No segundo já não haviam texturas de lápis pois esses foram totalmente cobertos pelas primeiras camadas de acrílica. Mesmo que houvesse essa textura, acredito que não conseguiria um resultado parecido com o filtro do photoshop. A tinta apresentava sua natureza e sugeriu outros meios. Tomei algumas decisões que se opuseram completamente a linha de raciocínio do primeiro trabalho mas que guiaram-me para um caminho promissor. O desenho extrutural feito no suporte ficou diferente do esboço pois senti a necessidade de conferir uma postura mais dinâmica a imagem. Com isso consegui um visual bem sereno, dando a impressão que moça flutua na névoa. Tive cuidado com contraste, mantendo-o claro, para manter a leveza. Resolvi preencher o rosto dela com pinceladas mais expressivas que ocasionaram algumas texturas. Depois disso velei de acrílica amarela bem aguada quase toda a composição, deixando apenas o ponto focal com o contraste diferenciado.
Um conceito para dois trabalhos diferentes que me fizeram entender muitas coisas. O importante é a aventura pois ela sugere muitos outros caminhos.

Era para ser uma série mas no decorrer do processo a similaridade ficou apenas no conceito. Achei as duas abordagens interessantes. O próximo passo é inverter isso, tentar pintar com esse raciocínio denso no photoshop e tentar finalizar um desenho a lápis com tinta acrílica aguada :)

Desenho novo: http://www.flickr.com/photos/udes/5028767756/

Por hoje é só pessoal.

Espíritos do Lápis e Rock - Agosto 2010

2010-08-17T18:20:00.000-07:00

Esquerda - Esboço a Lápis, 5x10cm. Direita - Finalização no Photoshop

Eu estava tentando fazer umas coisas com mortos vivos, almas penadas, fantasmas,espíritos... Me atrai esse visual de coisa antiga, com marcas do tempo. Aquela pessoa eternizada numa foto sem cor numa década distante, nos olhando como um fantasma.
Tenho escutado muito uma banda chamada Opeth. Não é um som fácil, demorei meses para começar a entender as ideias sonoras. Eles misturam metal extremo com rock progressivo antigo e música folk. Tudo soa desgastado, sombrio e denso. Isso deve-se as camadas sonoras que os caras mesclam nas musicas, uns ruídos misteriosos, violões que desafinam no meio do dedilhado, melodias dissonantes, entre outras mil experiências bem sucedidas. Pensei que isso é um ponto interessante para traduzir ao mundo visual. As vezes uma textura, certa luz ambiente, um olhar moribundo numa pose apática, pode passar esse aspecto sobre natural. Essa coisa de estar lá na imagem mas na realidade não estar mais. Entendem?

Comecei um desenho no caderno a umas semanas que agradou, um projeto para pintura, inicialmente. Ridiculamente pequeno, só para sentir a atmosfera. Bem comportado o processo até ai, tudo pensando em simular o que ia fazer pintando na acrílica.
Quando eu abri o arquivo do desenho a lápis no photoshop e dei zoom fiquei fascinado.
Pelo desenho ser minúsculo, consegui preservar a textura do lápis no arquivo digital, os poros do sulfite tosco. Essa textura me agradou muito, pois lembrava ferrugem. Tentando preservar ela, simulei uma veladura com filtros nos layers. Assim pude manter a textura e queimar os pixels com uma coloração amarelo avermelhada. No fim, não deu para pintar esse projeto, ficou um misto digital mesmo.

O próximo leva o mesmo tema "Seres do além", já postei o esboço no Flickr: LINK
Só que agora eu pintei de verdade. Posto em breve :)

Espero que tenham gostado do resultado.

NDesign, Imersão - Julho 2010

2010-07-11T19:15:00.000-07:00

Fui um dos 20 convidados a expor na NDesign 2010, em Curitiba.
O conceito da produção é "imersão" que é o tema do evento. A exposição conta com muitos trabalhos legais, por curadoria da revista Ideafixa:

http://www.ideafixa.com/ndesign-imersao-conheca-os-convidados-para-a-exposicao/

A NDesign 2010:

http://ndesign.org.br/2010/

Boa semana

Resolver na primeira ideia é conformismo - Julho 2010

2010-07-04T17:52:00.000-07:00

Lápis e café

Lápis de cor e caneta

Ideia final a lápis

Detalhe do visual final

Posto aqui o processo de uma ilustração que terminei recentemente.

O tema proposto é "Imersão".
Primeiro pensei em representar algo mais literal, um cara apático com um aquário na cabeça. As vezes tudo se direciona para um sentido apático. Tenho que tomar cuidado pois ultimamente tenho tido tendido a isso, um protesto intimo direto e as vezes incontrolável.

Descobri que não era por ai, mas empaquei. As vezes a maré esta contra.

Ao conversar com meu amigo, Elton Padeti, que mora comigo aqui no Rio, ele ofereceu uma ideia que me atraiu. Se encaixava na proposta e atendia meu desejo expressivo. Uma mensagem mais positiva que representaria imersão no sentido figurado. Um cara com um livro na mão imerso na leitura , mas realmente boiando em baixo d'agua, de snorkel como um mergulhador. Foi a saída para poder criar uma atmosfera forte e onírica, que gosto de remeter sempre.

Em breve conto para que é essa ilustração e posto ela completa no flickr

Postei alguns desenhos novos no Flickr:

http://www.flickr.com/photos/udes/4762949398/
http://www.flickr.com/photos/udes/4762949062/in/photostream/
http://www.flickr.com/photos/udes/4762312339/in/photostream/
http://www.flickr.com/photos/udes/4762948372/in/photostream/

Até mais

Árido - Março 2010

2010-03-22T18:37:00.001-07:00

Tinta acrílica sobre papel 21x29 cm

Estudo de contraste com grafite

Meu desenho mudou um pouco. Tenho favorecido muito mais os contrastes e cores. Isso provavelmente é por estar lidando com pintura.

Esse projeto fiz em um sketch book pensando em pintar posteriormente. Quando temos todo o contraste projetado, com as devidas considerações de planos, a pintura fica menos careta. Pode-se experimentar mais livremente aspectos como a composição de cor.

Outro ponto interessante é a textura. Pinceladas soltas dão origem a um acabamento forte e denso. Pintura favorecendo o desenho, que é como andava trabalhando até então, perde um pouco de linguagem própria. Continuarei tentando um pouco disso e talvez mescle com outras coisas.

Sempre em frente!

Abraço :)

Flora, Enox Expressions - Fevereiro 2010

2010-02-24T19:44:00.001-08:00

Finalizado no Photoshop

Inicio - Caneta esferografica, canetinha e guache

O inicio tímido num caderno de desenho com materiais simples. O design é parte de estudos ques estou fazendo com formas orgânicas. Um trato no Photoshop com efeitos e camadas. Virou cartaz do projeto Enox Expressions

A enox expressions é uma ação da Enox, com curadoria da IdeaFixa. São 40 imagens de artistas brasileiros espalhados por 21 cidades , durante 6 meses, nos melhores bares, restaurantes e academias do país.

Conheçam:

IdeaFixa - http://www.ideafixa.com/
Enox Expressions - http://www.enox.com.br/expression

Papel Vagabundo e Estudo de 2009

2010-02-19T06:11:00.000-08:00

Orquidea Negra

Guache aguado sobre "papel vagabundo"hehe

Dei uma pirada nessa referencia de Orquídea achada por esse Google a fora. Não sabia, a Orquídea Negra existe e é rara. Achei isso interessante, coisas raras nos atraem, não?

Gostei bastante de fazer no guache aguado, mas o papel era muito vagabundo e estava esfarelando e vou terminar no Photoshop.

Tem um outro trabalho que passou pelo mesmo problema (de papel vagabundo e Photoshop). Depois posto os dois finalizados.

De 2009, nas aulas do Brücke Caribé na Quanta

Em breve posto novidades, por hora to aproveitando o carnaval longe do Rio de Janeiro

Postei mais um estudo em aquarela no flickr:

http://www.flickr.com/photos/udes/4369821791/

Modelo Vivo - Dezembro 2009

2009-12-30T16:02:00.000-08:00

Poses de 5 minutos, Caneta e guache

Poses de 1 minuto, Caneta e guache

Poses de 1 minuto, Guache e aquarela

Ao chegar no estúdio aqui no Rio, percebi um clima de estudo. Não somente estudos relacionados a animação mas estudo de desenho artístico e anatomia. Como já postei anteriormente achei que me afastaria da tinta por um período, foi então que a vontade de estudar do pessoal levou-nos a aulas de modelo vivo. Interessante. Um centro cultural na Rua da Carioca. Pagamos o aluguel do espaço e uma pessoa do lugar ficou responsável por contratar os modelos.

Havia experimentado algumas aulas de modelo vivo em São Paulo, normalmente com uma instrução determinada. Na ABRA nosso foco era anatomia. Na faculdade o foco era composição. Agora eramos todos meio direcionados, e não havia um foco especifico. Alguns preferiram lápis, outros o pastel, caneta bic, carvão... E se eu usasse tinta?

Eu estava estudando tinta, acrílica, guache, aquarela. Precisava continuar provando isso tudo, haviam muitas coisas para verificar quanto a composição de cor, tons... sobre os pincéis, os papéis... Então resolvi unir tudo. Modelo vivo com tinta, em cores??

Para quem não sabe eu cursei um semestre de Artes na FAAP. Foi pouco pois era caro e não tive condições. Mas nesse curto período conheci o professor de plástica, Edson Lourenço. Tivemos um curto contato mas bem enriquecedor. Ele costumava dar aulas de tinta para familiarização com cores. "Teoria da cor", "circulo cromático", porém, de maneira bem original. Pintávamos modelos vivos a guache, para adquirir rapidez na mistura da tinta e aplicação.

Quando o modelo faltava, o professor Edson fazia com que posássemos uns para os outros, isso tornava a aula bem divertida.

Lembrando disso tratei de por meu guache em uso. Não um guache caro, mas o TGA tão popular nos cursos de arte em São Paulo. O legal de ser guache é que mistura fácil, pode ser aguado ou denso, como preferir. Acabei por descobrir que o TGA é Paulista e que é difícil de achar no Rio. Tive que comprar em São Paulo, hehe...

Obrigado por acompanhar, em breve posto fotos do estúdio e desenhos novos em 2010, hehe...

Bruno Del Rey

Feliz Ano Novo!

Tempo para rabiscar - Dezembro 2009

2009-12-06T05:59:00.000-08:00

Estudo, Guache

Apesar do trabalho ser intenso, sempre há tempo para dar uma rabiscada. Deu saudade de trabalhar com tinta também, por isso andei fazendo esse. Achei que eu demoraria mais para fazer qualquer coisa com tinta outra vez, apesar de ter arrumado um lugar legal para morar aqui, ainda estava desconfortável para sacar o material e fazer alguma coisa. Felizmente minha volta todo fim de semana para São Paulo para as aulas na Quanta empolgam a produção. A influencia dessa cultura de pintura que tenho adquirido é tanta que realizei algumas aulas de modelo vivo com aquarela e guache, assim que eu scanear posto aqui esses estudos.

Sketchbook

Sketchbook

Sketchbook

Valeu, volto em breve com mais noticias.

Mudei para o Rio!

2009-11-17T18:14:00.000-08:00

Desenho original do criador da série

E aqui estou agora, morando no Rio de Janeiro. Posso adiantar que tenho adorado a experiência que já dura 6 semanas.

Havia feito testes para um projeto da 2d Lab, chamado Meu Amigãozão entre Setembro e Outubro passados. Passei no teste, para minha surpresa, pois animação não era até então meu foco de estudo.

O Rio é quente, boémio e bonito, mais do que podia imaginar. As 3 coisas.

O estúdio é muito bem estruturado e a série "Meu Amigãozão" - My Big Big Friend em inglês, tem uma qualidade incrível, pelo pouco que pude apreciar.

Impossível falar do 2d Lab sem mencionar os talentos que estou tendo a honra de conhecer, que estão em toda parte, do design ao storyboard e animação.

Poses de Nessa, um dos personagens da série, desenhados por mim

Para conhecer mais sobre o estúdio:

http://www.laboratoriodedesenhos.com.br/

E para ver o curta que originou a série:

http://www.youtube.com/watch?v=JuQeNS4z3as

...

Em breve conto mais e posto fotos das aulas de modelo vivo que tenho frequentado com a galera do estúdio. Alguns dos desenhos do pessoal podem ser vistos aqui:

http://pausaparaodesenho.blogspot.com/

Desculpe o sumiço e obrigado

Trabalhos e Abertura de "Ilusões"

2009-10-07T08:58:00.000-07:00

Série "Quintal das Ilusões", Painel 1, Tinta Acrílica, 80x100cm

Série "Quintal das Ilusões", Painel 2, Tinta Acrílica, 80x100cm

Série "Quintal das Ilusões", Painel 3, Tinta Acrílica, 80x100cm

Enfim o registro da exposição que acaba este sábado, dia 10 de Outubro, na Fundação das Artes São Caetano do Sul. Tudo foi muito corrido antes e durante esse evento, problemas com coquitel da abertura, uma tela que demorei para acabar, essas coisas que acontecem e que fazem agente aprender uma porção de coisa que permeia ser artista... Faz parte, mesmo!

Um dos painéis com desenhos que originaram a série

Minha principal produção para o evento é uma série contendo 3 telas de, 80x100 cm, pintadas com tinta acrílica, chamada "Quintal das Ilusões". O tema parte de estudos que iniciei em 2008, com linguagem gráfica inspirada em desenhos animados e livros de fantasia, tento juntar todas as minhas influencias numa produção coesa. Abordo a fantasia de maneira especial e intima, simbolizando um ideal de liberdade criativa infantil. A maioria dos estudos que originaram a série também foram expostos.

Vanessa e eu, :)

Sem esse pessoal não seria possível o coquitel!

Gafi e eu

A abertura foi bem bacana, apesar dos problemas com o coquitel. As pessoas revelaram duvidas muito interessantes sobre meu trabalho, o trabalho do Gafi e a exposição como um todo. A montagem ficou muito interessante, mantendo o observador sempre envolto nos universos dos artistas.

Agradeço a presença de todos, quem não foi pode conferir ainda até sábado.

Ainda não é certo, mas pode rolar uma dobradinha desta exposição, na Fainc, em Santo André. :)

Mantenho-os informados, abraço!

Quanta Academia de Artes

2009-09-29T15:17:00.000-07:00

Demonstração de Aula, Guache

Demonstração de aula, guache. Paisagem urbana

Em junho eu havia feito estagio numa escola estadual aqui de Santo André, referente as horas que prestamos para conclusão do curso de Educação Artística. Essa experiência havia me dado imensa vontade de dar aulas. Por ironia do destino, em julho me ligaram da Quanta Academia de Artes (Clique) perguntando se eu gostaria de dar aulas de ilustração, o que achei bacana de imediato já que estava procurando dar aulas no estado. O que eu não sabia era o que exatamente a Quanta era. Já havia ouvido falar da escola algumas vezes, comentários em relação a qualidade de ensino, o peso que seus profissionais tinham mercado de Quadrinhos.

E lá fui, temeroso. Havia me relacionado com quadrinhos pela ultima vez a uma década. Agora eu tinha o dobro do tamanho! hahaha... Quando fiz HQ na ABRA, perto da estação Ana Rosa do metro, era um cabeludinho que tinha como deus supremo: Todd McFarlane! Eu só ouvia Iron Maiden, e mais nada! ... enfim as coisas estavam bem mudadas, eu havia desenhado embalagens de livros infantis em Blumenau, ouvido criticas e as achado construtivas! ... será que faria sentido esse convite?

Em agosto frequentei uma semana de aula de composição, de um mini curso, para ver o esquema da escola. Percebi que o negocio é estudar sem parar e adorei a ideia. Davi Calil (clique) quem me chamou para a entrevista, ministrou estas aulas, e pude entender porque ele virou coordenador dos cursos. O cara tem uma puta bagagem!

Setembro assumi meio tímido as aulas do próprio Davi Calil, que foi sofrer no mercado europeu. Coitadinho. hehehe... E estamos ai dando aulas de ilustração aos Sábados, das 14:00 as 18:00.
De quebra iniciei um curso de técnicas variadas com um cara que já admiro demais: Brucke Caribé (clique)

Rafi a Lápis para aplicação de técnica, aulas com Brucke Caribé.

Sim, feliz da vida com a oportunidade e com as amizades repletas de afinidade que venho construindo.

Obrigado a todos

2008 - 2009

2009-09-22T19:59:00.000-07:00

Generated by Flickr Album Maker

Montagem da Exposição "Ilusões"

2009-09-22T14:03:00.000-07:00

Os trabalhos sendo separados para a montagem

Montagem dos trabalhos do Gafi

Montagem das minhas telas

Edimilson montando um dos paineís de acrílico

Resenha de divulgação:

Essa amostra é fruto de amizade e cooperação entre dois amigos que se reencontraram na faculdade e voltaram-se prolificamente às suas produções. Incentivados pelos seus professores, montam a exposição "Ilusões", a qual é uma mistura de técnicas ideias e sentimentos. Bruno Del Rey é ilustrador grandemente influenciado por desenho animados e histórias de fantasia. Seus trabalhos para essa amostra representam uma passagem pelo universo ideal infantil. Guilherme Gafi é grafitteiro e nessa exposição mostra um lado reflexivo sobre a nossa relação com a natureza e com nossos desejos de liberdade.

...

Estamos terminando de montar a exposição. Estivemos na fundação ontem, segunda-feira para discutir as posições do projeto de montagem. A montagem esta por encargo de Edimilson Kaloczi, que também coordena as montagens das edições do "Urbano" (exposição de destaques académicos da FAINC e de outras faculdades).

O Guilherme estava com tudo pronto, eu me atrasei um pouco com uma das pinturas, hehe... Por isso, a montagem estará terminada apenas amanha, quarta-feira.

Estou muito ansioso para ver todo mundo lá :)

Obrigado a todos.
Bruno Del Rey

...

Quanto ao coquitel e os apoios tenho que agradecer desde já a receptividade e pronta ajuda!

Apoios:

DBS Engenharia - http://www.dbsengenharia.com.br/

Academia Estilo - http://www.academiaestilo.com.br/

Wapja.Net - http://wapja.net/site/

Obba - http://site.obba.mobi/

Auto Viação ABC Ltda. - http://www.viacaoabc.com.br/

Informações:

Exposição "Ilusões" Bruno Del Rey e Guilherme Augusto Gafi
Dia 25 de Setembro, 20h abertura, aberto para visitantes até dia 10 de Outubro

Fundação das Artes São Caetano do Sul rua Visconde de Inhaúma, 730 Bairro Nova Gerty São Caetano do Sul 11 4238-3030 - http://www.fascs.com.br/

Exposição com Guilherme Augusto GAFI

2009-09-11T15:07:00.001-07:00

Clique

Com felicidade apresentamos nossa primeira exposição juntos.
Como alguns sabem somos amigos a bastante tempo e na faculdade desenvolvemos muitas pesquisas juntos, tanto para aplicações em nossos trabalhos individuais como em trabalhos em conjunto.
Essa exposição mostra essas pesquisas que na mesma época desenvolvemos e concretizamos de algumas formas. Nossas influencias são variadas, das Histórias em Quadrinhos ao Graffiti, da pintura Surrealista, ao Design de hoje em dia... Enfim, canalizamos e procuramos representar com muita liberdade nossas ideias.

Espero que gostem dos trabalhos e da exposição...

Aguardamos todos lá!

Bruno Del Rey & Guilherme Augusto Gafi

http://www.flickr.com/udes

http://www.flickr.com/photos/gafilherme

Para quem não conhece o espaço da Fundação das Artes de São Caetano, mapas e telefones aqui:

http://www.fascs.com.br/

2010 - 2011

2009-09-11T15:07:00.000-07:00

Generated by Flickr Album Maker

Fotos da Exposição dos TCCs e Trabalhos Expostos

2009-09-03T08:23:00.000-07:00

Detalhe de um dos trabalhos

Série "Bonecas em Caixa"

Foi bem bacana ver a qualidade do trabalho da galera, o povo não esta apenas acabando o curso esta saindo com uma produção relevante.
Aproveitei para por alguns dos que mais gostei, só não posto mais por não ter fotos.
Clique nas imagens para amplia-las.

Gafi e eu

Colagens do Gafi

Trabalho de Fran Pianta

Trabalho de Katia Ernica

Pessoas na exposição

Em breve posto novidades, ando bem corrido ultimamente.

Valeu ai

...

Estou no Twitter :)

Exposição dos TCCs e Novos Sketch Books

2009-08-20T06:52:00.000-07:00

Exposição que abre dia 28 de agosto, na Fundação das Artes em São Caetano. O evento é uma apresentação dos trabalhos de graduação da minha turma de Educação Artística, no caso apresentarei uma série de tridimencionais produzidos na idéia de "objeto artístico" que pretendo postar aqui depois. Clique na imagem para saber hora e local.

Fiz 3 novos cadernos de registro. Dois deles comecei a rabiscar já, no Poupa-Tempo de São Bernardo, que não poupa tempo algum dos cidadãos, a prova é o desenho, feito tranquilamente em uma hora e meia de espera por um documento.

Em breve vou postar sobre novidades, sobre aulas de pintura, um site de portfólio, exposições e mais estudos de desenho e pintura!

Abraço

Bruno Del Rey

Experiments

2009-07-20T11:12:00.000-07:00

Bio & Contato

2009-07-17T05:48:00.000-07:00

bruno.delrey@gmail.com - 011 91710222

Bruno Del Rey é de Santo André, ABC paulista. Desde criança tinha como principal interesse desenhar e percebendo isso sua família matriculou-o em um curso de História em Quadrinhos.Neste curso, entre os anos de 1998 e 2001, teve contato com professores que o incentivaram a se profissionalizar.  

Sua primeira experiência profissional foi no fim de 2001, trabalhando como arte finalista de uma editora em Blumenau, SC. Permaneceu em SC por mais dois anos exercendo varias funções no processo de produção artística de livros infantis.

De volta à Santo André, entre 2005 à 2009 cursa Educação Artística pela FAINC. Onde produziu suas primeiras pinturas e trabalhos tridimensionais.

Ainda em 2009, muda-se para o Rio de Janeiro, indo trabalhar no projeto "Meu AmigãoZão", da 2dLab – exibido na emissora Discovery Kids.  

Hoje, depois de um ano e três meses no Rio, está de volta mais uma vez à Santo André. Produz pinturas autorais, ilustrações e animações para vários tipos de clientes. Também é professor de desenho da Quanta Academia de Arte.

Pinóquio em Quadrinhos

2009-07-17T05:46:00.000-07:00

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Ilustrações

2009-07-17T05:44:00.001-07:00

Generated by Flickr Album Maker

Sketches

2009-07-17T05:41:00.001-07:00

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Arte Pessoal

2009-07-17T05:31:00.000-07:00

Generated by Flickr Album Maker

Fotos da Intervenção na Oliveira Lima

2009-07-14T06:02:00.000-07:00

Essa foto foi no fim, quando o povo aglomerou as caixas na rua

Galerinha já com a caixa na cabeça...

O Gafi e a namorada dele com os projetos na mão

Minha irmã e as amigas com caixas

As caixas montadas antes da galera chegar

Ai estão as fotos do evento que rolou no dia 20 de junho, na Oliveira Lima. Para mais informações sobre a intervenção, vejam o post anterior AQUI

Tem umas paradas bacanas acontecendo, assim que tiver mais informações faço um post sobre isso.

Abraço

Projeto de Intervenção - Fim da Facu

2009-06-29T18:48:00.000-07:00

Agora já formado, começo a ter tempo de novo...
Aproveito para deixar uma "amostrazinha" do projeto de intervenção como trabalho final de Arte-Pública. Essa intervenção foi executada na Rua Oliveira Lima (popularmente chamado de Calçadão), em Santo André, num Sábado, dia 20 de junho as 10:00.

Ai vai:

"Um grupo de aproximadamente 30 pessoas caracterizadas com blusas coloridas e uma caixa simples de papelão na cabeça. As cores das camisetas serão contrastantes com a cor da caixa de papelão, para melhor destacar os personagens do restante das pessoas que frequentam o lugar.

"A primeira câmera estará com um dos integrantes do batalhão, registrando a reação das pessoas ao se deparar com a intervenção."

"A segunda registra a entrada do batalhão, assim como a integração do mesmo com a rua e as pessoas no local, e por ultimo registra a reação das pessoas na retirada do batalhão."

"A terceira câmera devera ser posicionada em dois lugares nos andares superiores, para captar a visão superior da ação em alguns ângulos."

Este batalhão caminhará em formação pré-determinada, em passo de marcha, percorrerá uma trajetória que se inicia na Rua Capitão Mário Flaquer (pequena rua onde será organizado o grupo). Virará a esquerda na Rua Oliveira Lima passando pelo comercio tradicional da local. "

Depois postarei o registro em vídeo no YouTube e consecutivamente aqui, junto com algumas fotos.

Valeu!

Fotos no 12º URBANO

2009-06-06T15:58:00.000-07:00

Mensagem de nossos professores

"Luiza, a cadeira", e a instalação "Lembranças de onde nunca estive" montadas na Fundação das Artes

Galera na exposição (prefiro foto assim com todo mundo desorientado, hahaha)

Professora Rose de desenho observação e eu

Noite muito bacana! Fundação das Artes estava lotada, bastante gente que eu não conheço e gente que eu conheci no evento.
Muitos leigos curiosos porém interessados, fizeram perguntas e gostaram de ouvir as respostas.
Ainda tem trabalhos para entregar, logo mais fechamos tudo...

Obrigado pela atenção lá e aqui!

URBANO - 2009

2009-05-27T11:41:00.000-07:00

Mostra anual do ABC, onde os alunos da FAINC participam. Está em sua 12º
Participei no ano passado e tamos ai outra vez, apesar dos trabalhos estarem um pouco diferentes...
Como eu ando descambando para o Tridimensional, em vista das propostas dadas em aula, meus professores sugeriram que eu levasse dois desses trampos.

E eis os que estarão na Fundação das Artes em São Caetano, a partir de 29 de maio:

Esquerda - Postado anteriormente aqui, "Luiza, a cadeira"
Direita - Instalação:"Lembranças de onde nunca estive"

Espero todos lá!

Desenho de Observação

2009-05-23T09:24:00.000-07:00

Lapiz de cor sobre papel, 32 x 32 cm

Um pouco da produção de desenho de observação na faculdade. Ultimamente tenho refletido sobre isso, como e importante desenhar as pessoas!
Parece simples mas tem um puta conceito nisso. Estar representando o campo visual tridimensional, em suporte bidimensional.
É muito mais que desenhar alguém, chego a essa conclusão, hahaha...

Sépia, Sanguíneo e pastel seco sobre papel canson colorido

Lapiz de cor sobre papel canson colorido, 32 x 32 cm

Esses trabalhos fazem parte do andamento do curso de Educação Artística da FAINC. As aulas de desenho de observação são voltadas a pratica e desenvolvimento do olhar artístico e são lecionadas pela professora Rose.

Abraço a todos

E vamo que vamo...

BLOGOSKETH e Gravuras

2009-05-14T20:19:00.000-07:00

Para o BLOGOSKETCH, tema: "Gaiola"
"Se soubesse como ele ajudaria. Essa é a diferença" - Grafite e Photoshop

Agora apresento o Blog que fui convidado para participar. BLOGOSKETCH um espaço para desenhistas e artistas treinarem com temas variados que vão sendo apresentados semana por semana. Tenho curtido, oportunidade de explorar diversos conceitos e a expressividade do traço.

Para dar uma olhada, o link:

http://blogosketch.wordpress.com/

Esquerda - Projeto para gravar na madeira
Direita - Desenho invertido num vegetal, para ser passado para a madeira

Esquerda - Desenho em papel preto para teste do efeito da gravura
Direita - Madeira gravada

Impressão

Bom, eu to numa correria sem fim...

Fim do semestre na faculdade, monografias, TCC, projetos.

Cansa mas é muito bom ver toda as coisas se mexendo e a evolução dos trabalhos. Fora a cumplicidade, a turma vira uma família e já sinto saudade de tudo por antecipação.

Obrigado!

Até mais postar...

Processo de trabalho - Telas 2009

2009-04-22T09:44:00.000-07:00

Um post de processo agora.
O primeiro desenho dessa série foi feito direto na tela, sem rascunho prévio. Mas com o andar da carruagem, decidi por projetar com calma as demais pinturas.

Comecei então a fazer alguns esboços chegando ao que eu queria. Como o tempo é curto e fiz todos os desenhos em papeis pequenos cheguei a um dilema. Já que queria poupar tempo me concentrando na elaboração e na execução não poderia desenhar outra vez na tela os mesmo desenho já rascunhados varias vezes. Resolvi então apelar para a tecnologia, hehe...

Passando o desenho com projetor, para a tela 100x80 cm

Iniciando a pintura em casa com tinta acrílica

Outro desenho passado para a tela

Peguei emprestado um projetor na faculdade e então percebi o quanto é legal e funcional ampliar os desenhos dessa forma!
Sendo assim registrei isso para postar aqui e assim dividir esse lance muito bacana

Espero que acrescente a todos
Obrigado e mandemos ver que o tempo é curto...

A Pizzaiola Pelada

2009-04-12T21:50:00.000-07:00

Ilustração para o logo do Blog

Além de mostrar desenhos dessa garota gostosa! hehehe...
Também aproveito para apresentar-lhes uma ideia que irá divertir.

A Pizzaiola Pelada é um blog de amigos de longa data, onde ocorre uma forte produção de conteúdos cómicos. Neste blog pretendemos disponibilizar todo o tipo de extravagancia natural ou não de nossos seres. É um jeito de por as porcarias que somos, hahaha, em publico.

No blog estarão disponíveis sessões interativas para quem queira participar, como o desenho de sua versão da Pizzaiola Pelada.

Processo de trabalho para a Pizzaiola de Pascoa

Este blog conta com a contribuição de amigos queridos e retardados, como:

Elton Padeti - Ilustrador, desenhista, animador, jogador de rugby e formando em Arquitetura na FAU USP. Além de cervejeiro, fanfarrão, Hard Rocker e protituto de aluguel
Para conhecer o conteúdo proficional (não exibirei contato referente aos serviços de prostituição), esses links:

http://www.graphorama.com.br/
http://ejames.deviantart.com

Renato Sotto - Guitarrista, baterista, compositor, metaleiro, forrozeiro, fuleiro e punheteiro.
Além de comediante profissional e não, Stand-up comedy de buteco e comedor de acepipes... eis os links:

http://www.arghon.com.br/
http://www.youtube.com/watch?v=n42b1g7DjVg

Angelo Regis - Escritor, poeta, roteirista, escrevinhador, rabisqueio, churrasqueiro, saboneteiro. Além de criador de criaturas ediondas no próprio couro cabeludo, descoordenado oscilante compulsivo e portador de parentes caricatos.

Não possui links para prostituição.

Kadu Bayarri - Veterinario (ou quase), estudante internacional, poliglota, podólatra, alcoólatra e feio. Além de, carregar no sangue a mais alta categoria dos anfitriões, amálgama de nerd RPGeiro e fanfarrão prostituto, arranhador de violões, portador de pai divertido e família hospitaleira.

Prostituição a todo vapor, porém sem links disponíveis.

...

Para conhecer A Pizzaiola Pelada:

http://pizzaiolapelada.blogspot.com/

Se não, favor consultar as paginas amarelas.

Projetos para nova série

2009-03-29T18:33:00.000-07:00

Pronto! Agora que eu to recuperado do tombo de moto, de volta a ativa.
Essas telas tem que estar prontas em Julho para uma exposição em Agosto.

Os estudos para chegar na ideia e composição

Relutei em usar a Branca de Neve nesta série,
mas cheguei numa que agradou e já era.

O Cabeça de Árvore saiu fácil, difícil foi achar uma
pose que combinasse com o resto da série

Ai está! Agora só passar pra tela e detonar.

Esta série ainda terá uma ou duas telas a mais, mas por enquanto é isso!

Valeu!

Caricaturas

2009-03-22T08:19:00.000-07:00

Estou sem postar por não ter feito muita coisa ultimamente.
Cai de moto na Bandeirantes e ainda estou me recuperando. Perdi o mês na cama.

Aproveitando o tempo perdido, fiz esse trampo para um casal de amigos.
Eles vão casar e me pediram para bolar um desenho deles divertido para ser incluído nas lembranças e convites do casório. Dai bolei esse traje de conto de fadas para ficar mais descontraído

Camila e Marcos...
Um Abraço e boa sorte na nova vida.

Em breve mais novidades!

Cadeira Proibida - Fechamento de 2008

2009-02-19T13:39:00.000-08:00

Desculpe a demora para postar, mas me faltavam essas fotos do trabalho para poder ter um idéia melhor de como foi.

Idéias 1 2 3 - Desenhos integrantes do projeto

Este trabalho é o desenvolvimento da idéia de objeto em arte. Fizemos trabalhos específicos para aprimorar o sentido de objeto, e essa seria a progressão e conclusão do assunto.

"Cadeira proibida" é um termo usado na época da ditadura brasileira, para classificar alguns trabalhos, de um grupo em especifico, que iam contra a censura.
A pesquisa e realização do projeto são parte integrante do curso de licenciatura em artes visuais (faculdade a qual estou cursando), da Faculdade do Coração de Jesus em Santo André, no sexto período.
O professor responsável é também coordenador do curso, Prof. Antonio Valentim Lino.
Sua matéria, apesar de eu não me lembrar o nome, consiste na pesquisa e desenvolvimento dos principais vertentes da arte moderna e contemporânea, como Instalação, Arte Postal, Projetos, etc.

Titulo

“Cadeira Proibida”
“Luiza, a Cadeira”

Justificativa

Minha cadeira foi desenvolvida para ser proibida, num sentido surrealista. O uso dela como a continuação de ser humano. Também foi pensado na linha de “humano-objeto”, que esta presente nos meus trabalhos anteriores. Afirmo mais uma vez o sentido de não nos sentirmos bem com a visão de um humano-objeto, humano-cadeira, etc.

Trabalho montado e exposto na Faculdade

Guilherme Gafi e Bruno Del Rey

2008-12-01T17:42:00.000-08:00

Este foi um trabalho de fim de semestre feito em dupla, com meu camarada Gafi.
Usamos sprays, tinta acrílica e canetas variadas, sobre um suporte viajado formado por varias dimensões de telas, intercalando-se.
A tempos estamos pensando em trabalho mesclando nossas ideias, mas só agora conseguimos parar para fazer, aproveitando para fazer num trabalho da Facul.

Aqui algumas das telas em detalhe para sentir composição dos quadros independentemente.

Obrigado pelas visitas!

Modelo Vivo

2008-11-18T12:28:00.000-08:00

Caneta esferografica e tinta acrílica sobre papel,
100x80 cm

Esse foi o trabalho de conclusão do semestre, em desenho de observação. Foi pedido que entregássemos um obra completa. Não era mais momento para estudos.
Então para compor o momento, procurei fazer a síntese de todas as poses da modelo.

Ponto de partida

2008-10-26T18:15:00.000-07:00

Consegui dar uma adiantada boa semana passada. Agora começo a finalizar.

Este é o primeiro de uma série grande. Ainda não defini quantos serão, mas com esse finalizado tenho um ponto de partida para tudo.
Acho que consegui um universo bem forte aqui, terei muito trabalho para manter tudo isso por toda a série.

"Quintal"
Tinta acrílica, sobre tela, 100 x 80 cm

Muro da faculdade

2008-10-13T09:29:00.001-07:00

Acho que agora não voltamos mais lá.
Apesar de todo o desgosto e falta de respeito. Tem certas coisas que não conseguimos deixar de fazer, tivemos que voltar e acabar isso. Não tratava-se mais de irmã hipócrita, da instituição de ensino capenga, da cidade pobre de espírito que é Santo André.
Tratava-se do universo que construimos nesse trampo, e nossa vontade de fazer arte sempre.

Assim que tiver fotos do trampo todo, posto aqui e no Flickr.

Revista Época Negócios - Edição de outubro, nº20

2008-09-30T07:12:00.000-07:00

Série de sete ilustrações para a sessão Inteligência, da Revista Época Negócios. Edição de outubro, nº20, Editora Globo.

Neste trabalho, senti muito confortável e feliz em realizar. Contataram-me com referencias diretas ao meu trabalho autoral, e por isso fiquei bem livre para a criação e realização dos desenhos.

São sete matérias que interligam-se. Sendo, cada ilustração para um tema.
Os temas giram em torno de conceitos atuais, como a sedentarismo intelectual pela internet e a geração de coisas "verdes", com pensamentos ecológicos e de preservação do planeta, e sua infuencia para a humanidade. Quem conhece a revista, sabe como é este espaço.

Agradeço a o grande ilustrador, designer e artista: Denis Rodrigues, DME. Valeu pela referencia e pelos toques de mestre, que é. Conheçam:

http://denisdme.blogspot.com/

Uma das ilustrações foi publicada no site da revista também. E pode ser lido um trecho da matéria.

http://epocanegocios.globo.com/Revista/Epocanegocios/0,,EDG84496-8376-20,00-O+GOOGLE+NOS+FAZ+MAIS+IDIOTAS.html

Pintura em andamento

2008-08-25T09:43:00.000-07:00

Pintura em andamento...

Tinta acrílica sobre tela, 100 x 80 cm
Trabalho autoral, achando um caminho para meus últimos rascunhos e desenhos.
Tenho usado a tinta acrílica bem aguada, para dar esse efeito lavado, lembrando pintura em aquarela

O tema ronda uma brincadeira de crianças.

Pintura e desenhos novos

2008-08-19T21:16:00.000-07:00

"Fantasia"
Técnica mista, sobre tela 100x80
Trabalho de faculdade.

Iniciei esse trabalho no primeiro semestre de 2008. Refere-se a "fantasia" de maneira especial para mim, pois ela é representada por ícones visuais de fases do meu trabalho. Então, além de tratar-se de uma fantasia, funciona como uma retrospectiva. Durante as férias , por diversos motivos, ou nenhum... nem toquei na pintura. E ontem, depois um grande período sem encostar a mão, terminei.

Serie de desenhos feitos nas férias. Papel sulfite e Grafite Azul.

Articulando essa massa subjectiva. Divertido!

Quem se interessa em ver mais fotos e detalhes dos desenhos ou da pintura, entre em minha galeria no Flickr: http://www.flickr.com/photos/udes/

Bolinha

2008-08-01T09:33:00.001-07:00

O Bolinha é um personagem criado em parceria com a Urubu.Info, uma empresa de criação e distribuição de conteúdo digital para celular. Desenvolvo em parceria com essa empresa, a alguns anos, não só o Bolinha como diversas tipos de imagens e animações.

Recentemente o Bolinha virou "garoto propaganda" de uma outra parceria. O nome da empresa é Wapja, e é um dos primeiros portais brasileiros de Internet para celular.
A Wapja informa em seu portal diversas utilidades diárias, como previsão do tempo, horóscopo, mapas, etc...

Quem tiver interesse em conhecer o portal móvel:

http://wapja.net/

Para ver a pagina do Bolinha no Youtube:

http://br.youtube.com/user/wapja

Cartoon Freak - Desenho e finalização

2008-07-30T18:08:00.000-07:00

Desenho matriz dos testes.

Feito com lapiseira com grafite azul, em papel comum, sulfite. É um retorno ao material e técnicas que usava para os estudos de desenho HQ.

A partir dai, rolou um teste no Photoshop (post anterior), depois a finalização real.

O tema é uma coisa que estou tentando concretizar. Uma mistura com estilo, um amalgama de toda a informação visual que me fez alguma diferença. Pode ser visto pelo lado Surreal da coisa, afinal é tudo excesso de material acumulado na cachola.

Digital Teste

2008-07-30T06:41:00.000-07:00

Um teste de tratamento digital a partir de um desenho a lápis

Bio e Links

2008-07-29T08:59:00.000-07:00

Sua primeira experiência profissional foi em 2001, desenhando e arte finalizando ilustrações para livros infantis em uma editora de Blumenau, SC.

Em 2004 começou à trabalhar com animação em Flash para uma produtora de conteúdo para celular de São Paulo. Em paralelo fez ilustrações para livros infantis, para a editora Vale das Letras e Bicho Esperto. Também ilustrou para as revistas, Info Corporate, da editora Abril e Época Negócios, da editora Globo.

Muda-se para o Rio de Janeiro, no fim de 2009, para trabalhar com animação no projeto Meu AmigãoZão, da 2dLab – exibido na emissora Discovery Kids.

Hoje reside em Santo André, sua cidade natal, produzindo seu trabalho autoral. Também é colaborador do estudio Graphorama e professor da Quanta Academia.